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莫扎特胎教音乐赏析
旺德是目前世界乐坛硕果仅存的少数几位德奥传统指挥家之一。在他近70年的指挥生涯里，以指挥贝多芬，勃拉姆斯，布鲁克纳等德奥作曲家的作品而享有盛誉。1982年，旺德执棒北德广播交响乐团（NDR-Sinfonieorchester）。年届70的指挥家，在这一位置上，兢兢业业，老而弥坚，创造出其指挥生涯的又一座高峰。在八十年代，他指挥乐团录制了贝多芬，勃拉姆斯，布鲁克纳的交响曲全集，被奉为典范。这款RCA公司的莫扎特第三十九、四十、四十一号交响乐是九十年代的录音，旺德的指挥尽量保持乐曲原本应有的韵味，不会添加太多渲染。他在稳健中散发着处处精妙，音乐不会流于呆板或沉闷。第四十号交响曲有种令人哀伤的抒情美，第四十一号交响曲（朱彼得）则更为庄严肃穆。Digital K2技术令录音更丰满自然，Best 100系列中最优秀的唱片之一。
沃尔夫冈.阿玛迪斯.莫扎特
《降E大调第三十九交响曲》、《g小调第四十交响曲》
《Ｃ大调第四十一交响曲》
赏 析
引言
奥地利作曲家沃尔夫冈.阿玛迪斯.莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart ，1756.1.27~1791.12.5）一生中共创作了41部交响曲。其中最后三部作品:《降E大调第三十九交响曲》(symphony No.39 in E-flat major K.543 )、《g小调第四十交响曲》(symphony No.40 in g minor K.550 )、《C大调第四十一"朱庇特"交响曲》(symphony No.41 in C major K.551 "Jupiter")是作曲家在1788年的夏天用六个星期的时间创作完成的。在如此短暂的时间里，他能写出堪称自己全部交响曲作品中的三部杰作，同时也是交响乐史上的三座丰碑。这足以令人们为他的创作才华赞叹。但此时的莫扎特已经是捉襟见肘了，在维也纳的几次搬迁后莫扎特一家搬进了郊区一所名为"三颗金星"的房子。并在这里最终动笔写下了这最后的三部交响曲。在莫扎特看来，交响曲这种音乐体裁博大精深，它是音乐发展过程中一个最高级的形式。因此莫扎特创作交响乐时是严谨的。这不像他创作其它形式的音乐作品那样是任由灵感的迸发和乐思的喷涌。所以莫扎特每隔相当长的时间才会写一些交响曲。其它时间则用来构思或创作其它体裁的音乐作品。莫扎特创作这三部交响曲，从一部到下一部的进展，可以毫不夸张的说，这就是音乐史的进展。一般认为，充满诗情画意的《降E大调第三十九交响曲》是莫扎特向青年时代的告别辞；而凄楚动人的《g小调第四十交响曲》是他一生穷困潦倒的缩影；充满戏剧性的气势磅礴的《C大调第四十一交响曲》则是迎接未来的号角，是下一个世纪到来的先声，即是贝多芬（路德维希.冯.贝多芬 Ludwing van beethoven 1770.12.16 ~1827.3.26)交响曲的前奏。所以莫扎特的这三部交响曲是三位一体浑然天成的一件伟大的作品。前无古人之例，后无来者之继。因为古典时代已经终结。莫扎特的创作手法是典型的古典主义，他所取得的进展中最引人注目的并非是浪漫主义的表现手法，而是在配器手法上的明显突破。带以这种配器方式来与旋律共同表现某种思绪和情感。莫扎特使当时的配器手法日趋完善，为后来贝多芬在这一领域的革命性发展奠定了坚实的基础。作曲家自觉不自觉地将自己的一生分成若干阶段，采用不同的音乐风格表现不同的音乐内容或思想。莫扎特这三部交响曲标志着他的三个重大飞跃。他为后来19世纪交响曲的发展，为气魄宏大、色彩丰富的音乐语言开创了先河。
《降E大调第三十九交响》
这部《降E大调第三十九交响曲》完成于1788年6月26日。在这部交响曲的第一乐章中采用了以"柔板转快板"的型式作为开始。这种形式是莫扎特在创作《C大调第三十六"林茨"交响曲》（K.425）时首次使用，而约瑟夫.海顿（Joseph Hayden 1732~1809)已使用了多年。在这之后的几年，莫扎特对这种型式给予了发展，并几次用于其交响曲的开始部。如《D大调第三十八"布拉格"交响曲》（K.504）和这首《降E大调第三十九交响曲》。
第一乐章：柔扳转快扳。第一乐章的第一主题是一 首优雅的、带有圆舞曲特征的、歌唱性快扳。戏剧性的长长的引子富于庄严而雄壮的气氛。其主题深沉而匀称地近似进行曲的体态，弦乐器震颤不安与管乐器的音响效果对比增强了戏剧性气氛，突出了少年心态的英雄式主题。之后是十分丰富的展开。以乐队合奏形式迸发出来的第二主题辉煌无比，同时有着层出不穷的想象与变化。
第二乐章，稍快的行板。她继续保持乐观的情绪，似跳舞一样在悠闲地抒情歌唱。这是维也纳声乐的歌曲性风格。乐章以复三段体形式写成。中途突然曲调一转，进入f小调音乐奏出了富有戏剧性的旋律。当他再次出现时，其戏剧性增强，乐队合奏出热情奔放的旋律。
第三乐章，小节舞曲。这是一首十分优美的乐曲，深受人们喜爱。开始乐队合奏出雄壮的凯旋式主题与莫扎特以前那种粗犷的节奏迥然不同。中间的三段体舞曲形式由木管乐器奏出，这是一首奇妙迷人的田园诗。他属于典型的维也纳的乡村舞曲。主调的演奏由单簧管担负，而长笛则加以呼应。
第四乐章：快板。这一乐章以奏鸣曲形式写成。活泼欢快的第一主题轻轻奏出后，整个乐队的合奏加入进来，舞蹈性的第二主题随之充分表现出来。如果说舞蹈性的因素在第一乐章曾发展为英雄气概的话，那这一乐章中的舞蹈性主题则快速的发展和传递，她使人感到莫扎特在创作这部作品时的心情是那样的充满自信。
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《降E大调第三十九交响》
这部《降E大调第三十九交响曲》完成于1788年6月26日。在这部交响曲的第一乐章中采用了以"柔板转快板"的型式作为开始。这种形式是莫扎特在创作《C大调第三十六"林茨"交响曲》（K.425）时首次使用，而约瑟夫.海顿（Joseph Hayden 1732~1809)已使用了多年。在这之后的几年，莫扎特对这种型式给予了发展，并几次用于其交响曲的开始部。如《D大调第三十八"布拉格"交响曲》（K.504）和这首《降E大调第三十九交响曲》。
第一乐章：柔扳转快扳。第一乐章的第一主题是一 首优雅的、带有圆舞曲特征的、歌唱性快扳。戏剧性的长长的引子富于庄严而雄壮的气氛。其主题深沉而匀称地近似进行曲的体态，弦乐器震颤不安与管乐器的音响效果对比增强了戏剧性气氛，突出了少年心态的英雄式主题。之后是十分丰富的展开。以乐队合奏形式迸发出来的第二主题辉煌无比，同时有着层出不穷的想象与变化。
第二乐章，稍快的行板。她继续保持乐观的情绪，似跳舞一样在悠闲地抒情歌唱。这是维也纳声乐的歌曲性风格。乐章以复三段体形式写成。中途突然曲调一转，进入f小调音乐奏出了富有戏剧性的旋律。当他再次出现时，其戏剧性增强，乐队合奏出热情奔放的旋律。
第三乐章，小节舞曲。这是一首十分优美的乐曲，深受人们喜爱。开始乐队合奏出雄壮的凯旋式主题与莫扎特以前那种粗犷的节奏迥然不同。中间的三段体舞曲形式由木管乐器奏出，这是一首奇妙迷人的田园诗。他属于典型的维也纳的乡村舞曲。主调的演奏由单簧管担负，而长笛则加以呼应。
第四乐章：快板。这一乐章以奏鸣曲形式写成。活泼欢快的第一主题轻轻奏出后，整个乐队的合奏加入进来，舞蹈性的第二主题随之充分表现出来。如果说舞蹈性的因素在第一乐章曾发展为英雄气概的话，那这一乐章中的舞蹈性主题则快速的发展和传递，她使人感到莫扎特在创作这部作品时的心情是那样的充满自信。
